À l’occasion de l’édition 2026 de Paris Photo, la galerie Christophe Gaillard présente, dans le secteur Prismes, un projet conçu par l’artiste-chercheur SMITH. Alors qu’une exposition d’envergure lui est actuellement consacrée au MAC VAL, on retrouvera l’artiste au cœur du Grand Palais avec une installation déployée sur un mur entier, qui réunira ses recherches au long cours sur les métamorphoses du corps et de la perception, ainsi que sur les relations que nous entretenons avec d’autres formes d’existence, du vivant aux astres.

Type de fabrication : Tirage expo argentique couleur et collage alu et Impression expo encre UV sur dibond alu brossé.
Le laboratoire Picto aide les photographes professionnels pour la réalisation de leurs expositions, des tirages à l’accrochage, en passant par les finitions et l’encadrement.

Pour Prismes, SMITH rassemble des oeuvres de différentes périodes, laissant apparaître les motifs et les questions qui traversent son travail depuis vingt ans. Dans Löyly, initié en 2007, les portraits intimes d’ami·es proches en transition entraient en correspondance avec des paysages, faisant résonner les métamorphoses des corps avec celles de leurs milieux. Avec Désidération, cette exploration change d’échelle et se tourne vers le cosmos, appréhendé depuis notre intériorité. Dans Dami, présenté pour la première fois à la Galerie Christophe Gaillard en 2024, la transe, la caméra thermique et les états de conscience non ordinaires déplacent à nouveau les frontières entre le corps et ce qui l’entoure.

Photographies, images animées et pièces en néon composent un ensemble où les médiums, comme les corps, changent de forme et d’état. La proposition délaisse la chronologie au profit d’un temps plus libre, fait de résurgences et de constellations. Les images migrent entre les époques et les séries ; des figures reviennent, des motifs persistent, des obsessions se déplacent et se métabolisent. Transition de genre, rêve, trauma, fantômes, cosmos, états de conscience, chaleur et soin apparaissent comme autant de manifestations d’une même interrogation. Comme dans le compost, qui constitue l’une des logiques souterraines du travail de SMITH, les oeuvres se transforment au contact les unes des autres.

D’une oeuvre à l’autre persiste la même intuition : nous ne cessons de devenir autres au contact de ce qui nous entoure, et notre capacité à nous laisser transformer engage déjà notre manière de prendre part au monde.

Artiste-chercheur, diplômé de la Sorbonne en Philosophie, de l’École Nationale Supérieure de la Photographie d’Arles, du Fresnoy – Studio National des Arts Contemporains, et docteur en Étude et Pratique des Arts (Université du Québec à Montréal), SMITH expérimente et explore les liens entre l’humanité contemporaine et ses figures limites, spectres, mutants, hybrides, auprès de collaborateur·ices écrivain·es, astronautes, agriculteur·ices, chamanes, ingénieur·es, designers, scientifiques, philosophes, performer·euses ou compositeur·ices. Ses projets-mondes indisciplinaires se fondent sur un processus d’auto-expérimentation qui prend la forme d’une enquête, où le corps de l’artiste devient une plateforme critique, expérimentale, curieuse, pour révéler de nouvelles manières de se lier au monde visible et invisible.

• Date : Du 12 au 15 novembre 2026
Lieu : Paris Photo
Galerie Christophe Gaillard
Grand Palais
75008 Paris
https://www.parisphoto.com/fr-fr.html